Кино, книги, путешествия
Традиционно подводим киноитоги. 2023-й год очень порадовал – реально один из самых сильных годов за последние лет 10. Очень много выходило интересного кино и даже если оно не оправдывало ожиданий, то его все равно было интересно смотреть.
Trackdown (1976) реж. Richard T. Heffron
Ковбой из Монтаны Джим приезжает в Лос-Анджелес, чтобы найти сбежавшую из дома сестру. Он просто хочет убедиться, что с ней все в порядке и в этом городе порока ей ничего не угрожает. Но Джим еще не знает, что его сестра была изнасилована и продана в сексуальное рабство…
Каким-то чудом этот неограненный алмаз из 70-х годов прошел мимо моего внимания. Как правило подобное кино очень незайтеливое и я бы даже сказал прямое как рельсы. Все построено на грубом контрасте – невинную девушку убивает/насилует свора каких-то упырей и наши симпатии автоматически переходят на сторону родственника/мужа, который идет творить возмездие. Зритель жаждет крови и режиссер щедро заливает ей экран. Такое вот незатейливое эксплуатационное веселье в жанре revenge.
Но не так прост Trackdown. Нас постоянно удивляют новыми сюжетными поворотами и каждый раз, когда кажется, что мы дошли до логического конца, режиссер начинает новый виток злоключений героев. Снято дешево и сердито, но со знанием дела. Видно руку крепкого профессионала: нету никаких провисаний, мы с места в карьер погружаемся в действие и заскучать нам не дадут до самого конца. Кстати, этот же самый режиссер снял потом вторую серию замечательного исторического эпика про Французскую революцию – La révolution française (1989). Даже странно почему у него не получилось построить карьеру.
Отдельно я хочу отметить сцену перестрелки в шахте лифта. Такое и сегодня редко где увидишь, а уж тогда снять подобное, да еще с копеечным бюджетом, было особенно тяжело. Сцена впечатляет даже сегодня.
Это очень хороший, суровый revenge в лучших традициях жанра, но не скованный его формализмом. Обязателен к просмотру всем любителям кино категории Б.
Традиционные киноитоги года. 2022-й выдался довольно слабым на хорошее кино, поэтому приходилось собирать буквально по крупицам.
Don’t F**k with Cats: Hunting an Internet Killer (2019)
Обычно я не очень люблю true crime документалки про всяких маньяков и извращенцев, но тут сделал исключение.
В интернете появляется жуткое видео под названием “1 boy 2 kittens”, в котором неизвестный мужчина в капюшоне убивает двух котят с помощью вакуумного пакета и пылесоса. Вскоре в Фейсбуке собирается небольшая группа активистов, которые решает вычислить настоящее имя и место жительства живодера. К сожалению видео очень короткое и в нем слишком мало зацепок, но вскоре появляется еще одно видео, в котором главный фигурант ясно дает понять, что следит за расследованием и не собирается останавливаться на достигнутом…
Дальше начинается совсем уж криповая жуть и я пожалуй не буду спойлерить, чтобы не испортить впечатление от просмотра.
Мораль сей басни проста, живодеры – это люди нездоровые и скорее всего опасные для общества.
Я очень люблю хорошее историческое кино и не люблю, когда начинают придумывать всякую отсебятину, чтобы “прибавить динамики” или сделать какие-то события более интересными. При просмотре фильма визуальные образы гораздо лучше оседают в памяти и материал в целом усваивается лучше, нежели при чтении. И меня всегда бесит, если потом выясняется, что было много исторических несостыковок.
Эти две картины рассказывают про два важных события в истории западной цивилизации – про американскую и французскую революцию. Это отличный исторический ликбез и просто хорошее кино.
Continue reading “Фильмы про революцию”
Halt and Catch Fire
Судьба сводит вместе трех абсолютно разных людей: яркого и харизматичного менеджера (эдакого Гордона Гекко на минималках), талантливого, но недооцененного инженера и вундеркинда-кодера. Вместе им предстоит создать персональный компьютер и побороться с гигантом индустрии – IBM.
Шикарный и очень реалистичный сериал на тему IT. Если проводить параллели, то это Кремниевая Долина, но без юмора. Действие происходит с 1983-го по 1994-й год и рассказывает про судьбы людей, пытающихся оседлать волну компьютеризации. Сериал максимально историчен, но все главные герои вымышленные, поэтому мы заранее знаем, что никаких Стивов Джобсов из них не получится. В этом состоит главный рефрен шоу – пытаясь создать что-то новое и уникальное герои постоянно фейлят, но не унывают, переизобретают себя и двигаются вперед. Ну а под конец ставится главный вопрос – а что собственно считать успехом в жизни и так ли важно быть тем самым Стивом Джобсом?
Q Into The Storm (2021)
Подробная история конспирологов из QAnon – от первого поста на 8chan до штурма Капитолия 6-го января.
Если вы хотели понять что такое Q, откуда он появился и кто такие Q-анонщики, то лучше фильма просто не найти. Это кино от инсайдера, а не от человека, решившего хайпануть на теме. Режиссер был вовлечен во всю эту шизу задолго до штурма и последующих банов, поэтому смотреть как в реальном времени закручивется интрига и повышается градус крайне интересно.
Фильм даст фору любому остросюжетному кино, я себя сдерживал, чтобы не проглотить разом все шесть серий.
После просмотра стало грустно от осознания того насколько люди вокруг идиоты, подвержены разного рода конспирологии и готовы верить всяким шарлатанам.
Gabriel Over the White House (1933) реж. Gregory La Cava
У США новый президент – Джадсон Хаммонд. Во всю бушует Великая Депрессия, а он циничный карьерист, который не особо заинтересован в решении проблем страны, предпочитая делегировать президентские функции своему госсекретарю.
Но однажды он попадает в автокатастрофу и лишь чудом остается в живых. После этой трагедии Хаммонд кардинально пересматривает собственные взгляды и методы работы. Теперь у него священная миссия – во что бы то ни стало спасти США.
Спасать страну он берется засучив рукава: на полную включает популизм в риторике; проблему безработицы решает, создав т.н. Army of Construction, куда рекрутирует сотни тысяч безработных. Дальше он распускает Конгресс и создает федеральную полицию, которая подчиняется лично президенту. Хаммонд проводит банковскую реформу, вводит мораторий на изъятие заложенного имущества, ну а под конец отменяет сухой закон и жестоко расправляется с мафией.
Короче говоря, новоизбранный президент делает почти все то же самое, что потом будет делать Адольф Гитлер…
В Америке любят и умеют снимать политическое кино, но обычно американцы прославляют свой политический эксперимент и хвалят демократию, однозначно критикуя тоталитаризм. Тут же все наоборот: вроде бы решаются все насущные проблемы США, но под конец ты понимаешь, что страна окончательно трансформировалась в фашистскую диктатуру…
Сейчас параллели с Гитлером и Муссолини очевидны всем, а тогда ситуация была не так однозначна. Это ведь было начало 30-х годов и многие ужасы 20-го века были еще впереди. К тому же фильм лег на благодатную почву: тогда были очень популярны идеи прогрессивизма и ставилась под вопрос эффективность американского конституциализма в принципе.
К тому моменту Америка уже пережила полноценного фашиста Вудро Уилсона, а впереди маячил не менее одиозный Франклин Делано Рузвельт. Фильм финансировался Рэндольфом Херстом, который горячо поддерживал кандидатуру Рузвельта на выборах. Картину выпустили в прокат сразу после его инаугурации с явным месседжем для аудитории, что для “спасения страны” все средства хороши. Что потом начал делать ФДР мы все знаем…
Очень неоднозначный фильм, настоящая жемчужина докодексового Голливуда. Снято на серьезных щах, это никакая не сатира и не комедия. Идеализм создателей одновременно умиляет и пугает. Фактически это профашистская агитка, но тем это кино и интересно – настоящая капсула времени, позволяющая заглянуть в прошлое.
Squid Game / Игра в Кальмара
Главный герой – классический неудачник: он игроман, по уши в долгах, разведен и живет на деньги своей старой матери. Человек вроде бы на дне, но к какой-то момент его существование становится еще хуже: жена с дочерью планируют уехать в Америку, а бандиты-кредиторы ставят его на счетчик, заставив заложить собственную почку.
Оказавшись в безвыходном положении, он решает принять участие в загадочной игре на выживание с призовым фондом в 40 миллионов долларов. Участники – все как на подбор отчаявшиеся лузеры, которым нечего терять, а потому соревнование обещает быть особенно жестким.
Вот я и добрался до главного кинособытия года. По всей видимости новое поколение не смотрело “Королевскую Битву” Киндзи Фукасаку и поэтому сериал так выстрелил.
На самом деле это не удивительно, потомучто тема игры на выживание – всегда беспроигрышный вариант. Людям обожают кино, в котором над героями проводят эксперимент (и чем жестче, тем лучше). Такова наша природа.
Подобные фильмы всегда порождают кучу интерпретаций. Игра в Кальмара не стала исключением: все сразу же кинулись искать здесь критику капитализма и культуры потребления, да и сам создатель упоминал, что хотел сделать аллегорию на капиталистическое общество.
Но дело в том, что капитализм – это не игра с нулевой суммой: в конце-концов в выигрыше остаются все, просто кто-то больше, а кто-то меньше. Капитализм и крысиные бега за успехом – это не всегда лицеприятно, но уж точно не так плохо как нам это показывают через призму Игры. Вам кстати Игра ничего не напоминает? Авторитарная власть хладнокровно убивает провинившихся, все игроки полуголодные и зашуганые. Это скорее коммунизм, при котором декларативно “все равны”.
Так что тут скорее получилась отличная аллегория на коммунизм: жизнь героев при капитализме была ужасна, но потом они провалились еще ниже, попав в самый натуральный ад.
В общем люди насмотренные ничего кардинально нового здесь не увидят, но зато это просто отлично сделанный сериал, который умудряется держать интригу в каждой серии и заставляет с замиранием сердца следить за испытаниями, которые выпадают игрокам. Я начинал смотреть без особых ожиданий, но буквально с первого эпизода увлекся и проглотил весь сериал за два дня.
Sign of The Cross (1932) реж. Cecil B. DeMille
Античный Рим охвачен огнем. Император Нерон решает возложить ответственность за пожар на христиан – он отдает приказ арестовать общину города и отправить их всех на растерзание львам.
В это же время префект Марк влюбляется в молодую девушку-христианку и вынужден сделать выбор между любовью и приказом своего императора.
Вышеозначенный фильм появился в уникальный промежуток времени – в т.н. докодексовый Голливуд.
С 1929-го по 1934-й год на фабрике грез сформировалась своеобразная вольница – звуковое кино вовсю штурмовало американские кинотеатры, а в стране началась Великая Депрессия. Людям хотелось эскапизма, поэтому продюсеры, сценаристы и режиссеры пошли во все тяжкие, вывалив на экраны тонны насилия и сцен с ярко выраженным сексуальным подтекстом.
Continue reading “Sign of The Cross (1932)”
Полез закрывать гештальты и посмотрел два культовых сериала, до которых раньше не доходили руки. Если честно, то у меня долгое время было предубеждение против российских сериалов. Я их старался по большей части игнорировать, но просмотренный Раскол изменил мое мнение и теперь я готов погрузиться в эту тему.
Так что если вспомните интересные сериалы – порекомендуйте в комментах. Я почти ничего не знаю.
Бандитский Петербург (2000)
Культовый сериал, снятый по мотивам произведений питерского журналиста Андрея Константинова.
Я опасался его смотреть, потомучто думал, что сериал давно устарел и потерял всякую актуальность. Да, снято действительно за три копейки и некоторые экшен-сцены смехотворны, но это все равно отличная рефлексия на тему 90-х годов. Я бы даже сказал, что одна из лучших в отечественном кинопроме.
Родной Петербург прекрасен (хотя и видно, что снимали сильно позже лихих 90-х), а заглавная песня Корнелюка – беззаговорочный хит. Да и вообще интересно посмотреть, что творилось в городе тех лет. К сожалению всех историй не расскажешь, да и не дадут – питерский криминал уже давно легализовался и ушел в большой бизнес/политику.
Первые два сезона потрясающие: Бортко прежде всего концентрировался на людях, криминальные разборки были для него лишь фоном. А вот потом пришел другой режиссер и началось унылое телевизионное мыло про бандюгов. Дальше второго сезона можно не смотреть.
Ликвидация (2007)
В послевоенной Одессе разгул преступности. В городе много бандитов, а еще появился загадочный Академик, чьи люди регулярно устраивают диверсии. В это же время в Одессу пребывает маршал Жуков, который решает раз и навсегда навести порядок.
Тот факт, что по мотивам одесских рассказов Исаака Бабеля до сих пор не сняли что-то вроде отечественных Острых Козырьков – это огромное упущение. Но зато у нас есть Ликвидация и даже странно, что у сериала не было литературной основы. Уж слишком все тут сочное и выпуклое.
Сюжет нестандартный и интересный. Актеры – блеск, все играют незаурядных и живых персонажей; диалоги прекрасные, много одесского колорита. Машков создал настолько харизматичного персонажа, что с него буквально не свести глаз. Конечно не обошлось без клишированных еврейских анекдотов, но тут это органично вписано в канву сюжета.
Моя единственная претензия к Ликвидации – это то, что из советского мента усиленно лепят хорошего парня. Извините, но у меня эмпатия в эту сторону работает с трудом. Я конечно против бандитизма, анархии и беспредела, но когда в финале происходит диалог двух героев, у меня если честно речь антагониста не вызвала ту реакцию, которую задумывали сценаристы.
Сходил посмотреть новый фильм Бекмамбетова Девятаев (2021).
Меня привлекла авиационная тематика – в прошлом году в Америке я внезапно стал интересоваться самолетами, небом и всем, что с этим связано. Девятаев получился неплохим фильмом, но не из-за мастерства режиссера, а скорее из-за того, что в основе лежит реальная история, захватывающая дух: советский летчик-истребитель попадает в плен к немцам и, чудом оставшись в живых, совершает дерзкий побег из концлагеря на немецком бомбардировщике. С собой он по счастливому стечению обстоятельств привозит много сверхсекретных чертежей баллистических ракет и это видимо спасает нашего героя и его команду от лагерей, либо расстрела гэбешниками.
Очень не понравился кастинг – реальный Девятаев в лагерях сильно исхудал и весил 38 кг, тогда как ебало актера, его играющего, еле помещается в кадр! Ладно бы другие актеры были ему под стать, но они все щуплые и полумертвые, а он явно не голодает и весь фильм щеголяет белоснежными зубами. Я обычно к мелочам не придираюсь, но это очень сильно отвлекало от просмотра.
Сцены полета и воздушных баталий сняты хорошо, но за душу не трогают. Я втихаря надеялся, что Бекмамбетов сможет дать жару и сделать выдающиеся воздушные бои, но тут сплошная компьютерная графика…
А вообще я вам скажу по секрету, что на тему авиации есть всего два по-настоящему впечатляющих фильма. Это Wings (1927) и Hell’s Angels (1930).
Просто посмотрите на дату выпуска этих фильмов! И ведь ничего лучше до сих пор снято не было. Когда я их смотрел, у меня натурально челюсть на пол упала от натурных съемок. Так уже больше не снимают.
Бекмамбетов в одном из интервью упомянул, что сейчас почти не найти летчиков, которые могут хорошо летать на старых самолетах, поэтому ему пришлось использовать компьютерную графику и фактически снимать фильм внутри компьютерной игры War Thunder. Возможно в этом и кроется причина почему почти все кино про авиацию – заунывное говно. Я могу лишь упомянуть The Blue Max (1966) и The Great Waldo Pepper (1975), но им все равно далеко до вышеозначенных шедевров.
На горизонте маячит второй Топ Ган, на который я возлагаю большие надежды. Первая часть хоть и была прикольная, но скорее брала своей атмосферой, саундтреком и гомоэротическим подтекстом 😉 То был забавный military porn, а вот сиквел обещает быть очень динамичным и максимально приближенным к реальности.
Если кто знает хорошее кино по теме – обязательно напишите.
Посмотрел вчера новый фильм Ильи Найшуллера Nobody (2001). Неплохое кинцо, такой ненапряжный кинокомикс с перестрелками и мордобоем. Если нравится Джон Уик, то понравится и этот фильм.
Я правда после просмотра постоянно ловил себя на мысли, что современный экшен в голливудских фильмах меня не очень цепляет (я сейчас говорю исключительно про перестрелки). Даже всеми любимый Джон Уик оставил меня равнодушным. У меня складывается полное ощущение, что Уика нахваливают люди, никогда не видевшие фильмов Джона Ву. То, как Ву снял перестрелки и дуэли на пистолетах в фильме Hard Boiled (1992) я до сих пор считаю верхом совершенства и недостижимой планкой: он не трясет камеру как сумасшедший и не делает каши на монтаже, он всегда четко контролирует что и почему мы видим в кадре. Пролеты камеры у него очень органичные и плавные, а хаос, творящийся на экране, всегда выглядит управляемым и логичным. Словом, это лучше один раз увидеть, чем сто раз описывать.
С тех пор разве что Матрице удалось меня чем-то удивить.
При этом высший пилотаж, как мне кажется, это снимать экшен вообще статичной камерой. Это умеют единицы. Я навскидку вспомню лишь Тарантино, да Балабанова. Вот у них всегда интересные сцены насилия. Они как пружина – долго сжимаются, чтобы в какой-то момент высвободить энергию и за пару мгновений залить экран кровью. Еще Финчер почем зря камеру не двигает.
Друзья-киноманы, а напишите-ка еще режиссеров/фильмы, где экшен снимают максимально статично, “объективной камерой”. Мне вот что-то в голову ничего больше не приходит.
Давненько я не обозревал интересные документальные фильмы.
Sour grapes (2016)
Документалка о Руди Курниаване – индонезийском мошеннике, который подделывал дорогое вино. Масштаб его деятельности поражает – Руди заслужил репутацию знатока, втерся в доверие к богатым коллекционерам и продал поддельного вина на десятки миллионов долларов.
Вроде очевидная вещь – есть рынок дорогих вещей, которые регулярно продают на аукционах и на которые есть спрос. Естественно, что должны быть не чистые на руку люди, желающие на этом навариться. Картины известных художников постоянно подделывают (рекомендую посмотреть документалку про Бельтракки), но мне было сложно представить, что кто-то мог делать такое с вином.
Тонкость ситуации заключалась еще и в том, что Руди реально понимал в вине и его подделки не могли распознать даже опытные любители этого напитка. Он ведь подделывал не просто этикетки, бутылки и прочую визуальную дребедень. Он бадяжил само вино. Ситуация забавная, потомучто недвусмысленно указывает на то, что вся эта винная индустрия – это по большей части голый король и многие коллекционеры не смогут отличить подделку от оригинала.
